Культура онлайн: какие лекции можно посетить не выходя из дома

24.03.2020 15:25
Многие учреждения закрыты для посетителей в связи с распространением коронавируса, однако культурная жизнь Москвы продолжается — в режиме онлайн. В материале вы найдете информацию о проектах московских музеев, библиотек и культурных центров, с которыми можно познакомиться в сети.

Некрасовка


Библиотека имени Н.А. Некрасова


Послушать лекции и полистать редкие оцифрованные издания можно в электронной библиотеке «Электронекрасовка». К каждому подкасту или видеолекции подобраны книги и периодика из фондов Центральной научной библиотеки имени Н.А. Некрасова. Пользователи могут узнать о театральной жизни Москвы, популярной музыке 1920-х, истории школы Баухаус и о многом другом, а также прогуляться с «Гидом по уходящей Москве», посмотреть «Авангард на Шаболовке», послушать постановку о путешествии художника Александра Родченко в Париж и познакомиться с множеством других лекций и подкастов — про архитектуру, музыку, кино, историю или литературу.

Кроме того, в разделе «Лекторий» собраны записи лекций на самые разные темы — от встреч с московскими краеведами («Чувство города») и лекций о классической и современной музыке («Настоящая музыка») до лекций по психотерапии и истории видеоигр.

Дом А.Ф. Лосева


На сайте Дома А.Ф. Лосева регулярно проходят онлайн-трансляции мероприятий, посвященных русской философии и литературе. Кроме того, здесь можно посмотреть лекции, презентации книг и многое другое. Лекции доступны в разделе «Видеоканал».

Музей-заповедник «Царицыно»


На официальном канале музея-заповедника «Царицыно» хранятся видеозаписи и трансляции мероприятий, тизеры к выставкам и анонсы кураторских экскурсий. Здесь можно прослушать курс лекций «Екатерина II: остроумная история», посвященный разным аспектам правления императрицы; изучить образовательную программу выставки «Екатерининский корпус Монплезира. Путешествие из Петергофа в Царицыно».

У музея есть сторителлинг-проект «Старожилы. Частная история Царицына». Это документальный сериал о людях, которые жили в Царицыне 50 и более лет назад, в него вошли 23 рассказа о Царицыне 1930–1950-х годов.

Музей-панорама «Бородинская битва»


Посетители сайта музея-панорамы «Бородинская битва» могут ознакомиться с проектом «Понятный музей» — циклом научно-популярных роликов об истории России XIX века. Основой для них послужила коллекция музея, которая представлена зрителю в необычном формате онлайн-выставки.

Выставочный проект «Tату», посвященный искусству татуировки в ГМИИ им. А.С. Пушкина

27.02.2020 15:16
Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина совместно с парижским Музеем на набережной Бранли имени Жака Ширака представляет выставочный проект «Tату», посвященный искусству татуировки. В экспозиции - около 200 произведений масштабного хронологического и географического охвата, раскрывающих историю этого феномена.

Выставка расскажет об этапах развития татуировки в разных регионах мира на примере различных материалов: от предметов традиционного искусства до произведений современных художников. Работы активных сегодня тату-мастеров будут показаны на созданных специально для выставки объемных силиконовых моделях – слепках с частей тела реальных людей. Среди художников, выполнивших проекты татуировок, – ведущие современные мастера со всего мира: Филип Лю, Хенк Шиффмахер, Джек Руди, Гай Атчисон, Алекс Бинни, Доктор Лакра, Тин-Тин, Пол Бут, Хориёси III, Лео Сулуэта и другие.

Пройдя путь от традиционной телесной практики до неотъемлемой части современной визуальной культуры, татуировка давно заслужила музейное осмысление.

Археологические находки свидетельствуют о том, что обычай нанесения татуировки уходит корнями в глубокую древность. Одни из самых ранних примеров представляет древнеегипетская цивилизация.

Особый раздел выставки будет посвящен татуировке коренных народов Океании, где эта традиция существовала и развивалась на протяжении столетий вплоть до прихода европейцев в середине XIX века, достигнув невероятной сложности содержания и формы. Рисунок или орнамент татуировки, а также зона нанесения на тело выбирались в зависимости от пола человека, социального статуса, жизненного этапа.

Маска коруру, или парата. XIX век. Новая Зеландия


Особое развитие татуировка получила в Японии. Для представительниц проживающего на Хоккайдо народа айну были характерны напоминающие ленты татуировки вокруг губ, на предплечьях и тыльной стороне кисти. Татуировка служила элементом обряда инициации. Своего расцвета эта традиция достигла в Японии в период Эдо (1603–1868). В XVII веке татуировки носили главным образом мужчины, которые обычно работали с голым торсом: строители, рыбаки и т. п. Для высшего же класса, например, воинов, рисунки на теле считались недостойным украшением. Кроме того, в период Эдо татуировка использовалась для наказания преступников, которым татуировали лицо и руки, видимые части тела.

Тоёхара Кунитика


Несколько разделов посвящены феномену татуировки в Европе и Америке. Если говорить о европейской традиции, то в Древней Греции и Древнем Риме татуировки использовались как наказание: ими клеймили поверженных врагов. В Римской империи клеймили рабов, гладиаторов и ранних христиан. При этом античная ойкумена была населена народностями, где татуировка служила противоположным целям: у пиктов, кельтов и бриттов она являлась знаком отличия, высокого происхождения.

По мере расширения географических границ и колониального освоения далеких земель происходили два параллельных процесса: непосредственные участники морских плаваний, знакомясь с татуировками туземцев, наносили себе на память такие же, а руководители экспедиций изучали нательные рисунки как этнографическую диковинку, делали зарисовки и описания. В странах Европы уже с конца XVII века путешественники привозили из дальних стран татуированных «дикарей» для показа публике.

Портрет члена банды<br />мара.


Все племена североамериканских индейцев практиковали обычай татуирования , но с приходом европейских колонистов их культура постепенно замкнулась в границах резерваций. С завершением колонизации татуировка в США развивалась в отрыве от традиций коренного населения, вдохновляясь европейскими образцами, и уже к первой половине XX века сформировались графические особенности американской татуировки (яркие цвета, смелые контуры). Утверждение татуировки в США происходило главным образом благодаря морякам и солдатам.

В России татуировка также долгое время развивалась в рамках закрытых сообществ, получив наибольшее распространение в криминальной среде.

Сегодня образным языком татуировки активно пользуются современные художники. ГМИИ им. А.С. Пушкина представит работы бельгийца Вима Дельвуа и итальянца Фабио Виале.

В конце ХХ века мастера татуирования ввели термин «тату-художник», тем самым переведя свои работы из ремесленного измерения в художественное и отвергнув различие между «высоким» элитарным и массовым искусством. Выработав собственный визуальный язык, татуировка постепенно вышла за рамки закрытых систем и стала частью современной культуры.

Тату-дизайн для мужского торса


К выставке выпущено специальное издание, а также подготовлена образовательная программа, в рамках которой лекции прочтут тату-мастера — участники выставки Хенк Шиффмахер и Дмитрий Бабахин.

16+
Даты проведения: 3 марта – 31 мая 2020
Место проведения: Галерея искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков (Волхонка, 14)
Выставка была разработана и реализована Музеем на набережной Бранли в Париже.
Кураторы выставки: Анн и Жюльен (HEY! Modern Art and Pop Culture)

Новогодние каникулы в Музее Москвы

27.12.2019 15:41
С 3 по 7 января 2020 года в Музее Москвы пройдет фестиваль уличных театров «Новый год и Рождество», в рамках которого состоятся выступления театров клоунады, жонглеров, перформеров, спектакли по мотивам известных детских сказок, арт-маркеты и мастер-классы. Также в дни каникул, кроме 6 и 7 января, посетить выставки музея можно будет бесплатно.

Новогодние каникулы в Музее Москвы


Один из главных участников фестиваля — театр клоунады Tall Brothers, победивший на Международном фестивале пантомимы и клоунады «COMEDIADA — 2019». В их постановке по мотивам сказки Андерсена «Оле Лукойе» посетителей ждет интерактивное представление с жонглерами, трюками на моноциклах и «смертельными номерами».

Спектакль «Снеговик и его команда» театрального коллектива «Чародеи» перенесет зрителей на Северный полюс. «Атмосферную сказку» расскажут актеры театра SosFeras, а проект Pulsar покажет представление «Как звери Новый год встречали». Еще одним удивительным перформансом станет история «Рождественские звери» от театра «Цветные сны»: главные герои постановки — фантастические животные невероятных размеров, похожие на космических пришельцев.

В промежутках между спектаклями гости смогут увидеть алхимические опыты проекта «Картония» по трансформации любого настроения в новогоднее. Во дворе Музея Москвы будут работать две группы алхимиков: первая использует новейшую разработку лаборатории «Картонии» по поиску и сбору избыточной творческой энергии, а вторая вводит в действие аппарат по трансформации найденной энергии в новогоднее настроение. Алхимики также используют проверенный временем музыкальный предмет «Амбокс», волшебное действие которого можно будет испытать с 3 по 5 января с 12:00 до 16:00.

Во дворе Музея Москвы все праздничные дни будет работать ярмарка с безалкогольным глинтвейном, деликатесами и рождественскими подарками. Ежедневно с 12:00 до 19:00 посетители смогут бесплатно прокатиться на ярмарочной карусели.

Арт-маркет «Огонёк» 3 и 4 января объединит ярких художников, иллюстраторов и керамистов. Посетители маркета смогут приобрести авторский мерч: стикеры, новогодние открытки, постеры, принты, значки, сумки-шоперы, футболки и комиксы. С 5 января издательство «Самокат» будет продавать детские книги.

На фестивале будет работать ретрофотоателье «Полный формат»: гости смогут сделать портрет в образе горожанина прошлых веков или семейную фотографию в винтажных костюмах. Для съемки, проявки и печати будут использованы старинные технологии, о которых расскажут мастера-фотографы.

Также во втором корпусе Провиантских складов Велошкола Музея Москвы проведет «Беговельный практикум», на котором инструкторы обучат детей от полутора до шести лет кататься на беговеле — велосипеде без педалей фирмы «Лисапед». Для родителей будет обустроена зона, где можно будет перекусить, выпить фильтр-кофе и посмотреть фильм. Запись на практикум

Легендарный «Красный Октябрь»: 170-летний юбилей и бесплатная экскурсия!

14.10.2019 15:43
15 октября знаменитая кондитерская фабрика «Красный Октябрь» празднует 170-летие. В торжественном мероприятии примут участие, впервые приглашенные в Россию, потомки основателей фабрики: Фердинанда Теодора Эйнема и Юлиуса Гейса.

15 октября для горожан и гостей столицы «Красный Октябрь» подготовил подарок – бесплатную экскурсию в музей «Роза Эйнема», который находится в историческом здании фабрики. Экскурсии будут проходить с 12.00 до 19.00 каждый час.

Согласно официальным данным, отсчет истории предприятия-юбиляра вели от 1851 года. Благодаря работе музейных специалистов Холдинга “Объединенные кондитеры”, в который входит «Красный Октябрь», год назад был найден подлинный документ, свидетельствующий о том, что уже в 1849 году Фердинанд Эйнем поставлял пирожные к российскому Императорскому двору.

Красный Октябрь


Алексей Анатольевич Харин, Председатель Совета Директоров Холдинга, отметил: «Для нас особенно важно, что в праздновании такой памятной даты принимают участие потомки основателей фабрики. Мы стремимся отпраздновать это торжественное событие вместе с горожанами и хотим сделать им подарок – экскурсию в музей «Роза Эйнема».

С момента запуска машинного производства (1867 г.) предприятие, получившее в советское время имя «Красный Октябрь», более полутора веков остается флагманом кондитерского рынка России и имеет широкую известность за предела-ми страны.

Несмотря на тяжёлые испытания ХХ века, фабрика продолжала выпускать качественную продукцию, поддерживала высокий уровень организации труда и социальной защиты работников, а также занималась благотворительностью. Сейчас объемы годового производства конфет и шоколада настолько велики, что лентой из них можно дважды обернуть земной шар по экватору.

Топ-10: лучшие выставки осени

11.10.2019 16:45
Множество шедевров можно будет увидеть в музеях столицы осенью.

Mystic Universe


Иммерсивная выставка “Mystic Universe”


Виртуальное путешествие к древнейшим памятникам истории и архитектуры, знакомство с фрактальными мирами и тайнами Востока - все это станет возможным в рамках новой иммерсивной выставки Mystic Universe. В Artplay будет представлен 24-метровый панорамный экран и три огромных сферических мультимедиа-купола с 3D-стереофильмами. Гости выставки смогут сделать фотографии в специальных интерактивных зонах, побывать в зеркальных комнатах, игровой зоне MICRODOSE VR и увидеть воссозданные элементы древнейшего храма Ангкор-Ват в Камбодже.

Где: Центр дизайна и современного искусства Artplay
Когда: с 1 ноября по 31 мая 2020 года
Цена: 1100 рублей (стандартный), возможно приобрести льготные билеты на кассе.
Подробнее

Йоко Оно. The Sky is Always Clear”


Этой осенью Московский музей современного искусства представит зрителям персональную выставку знаменитой Йоко Оно – одной из важнейших фигур в концептуализме 1960-х, представительницы международного движения Fluxus.

Где: Московский музей современного искусства на Петровке
Когда: 15 октября — 24 ноября
Цена: от 350р
Подробнее

“Розмари Трокель”


Крупнейший российский музей фотографии и мультимедийного искусства представляет выставку Розмари Трокель - важной фигуры международного современного искусства, одной из самых коммерчески успешных художниц в мире. Известность ей принесли вязаные полотна, созданные из разноцветной шерсти при помощи вязальной машины.

Где: Мультимедиа Арт Музей
Когда: 18 сентября 2019 — 17 ноября 2019
Цена: 500р
Подробнее

“Неглинная, Я люблю тебя”


15 октября в ТЦ «Неглинная Галерея» и 1 ноября в Центре Гиляровского стартует книжно-выставочный проект «Неглинная, Я люблю тебя», объединивший ведущих фотографов, дизайнеров, журналистов, историков и предпринимателей и посвященный прошлому, настоящему и будущему уникального исторического уголка российской столицы – району Неглинной. На выставке фотографий гости смогут узнать о тайнах этого района от Российского исторического общества, а также от одного из самых цитируемых москвоведов Алексея Дедушкина. В рамках выставки пройдут пешеходные экскурсии и интенсив «Супер-гид», посвященные истории Неглинной.

Где и когда: ТЦ «Неглинная Галерея» с 15 октября по 17 ноября,
в Центре Гиляровского с 1 ноября по 17 ноября
Цена: вход свободный
Подробнее

“Василий Поленов”


Новая Третьяковка на Крымском валу открывает выставку, приуроченную к 175-летию выдающегося русского живописца Василия Поленова - портреты, пейзажи, картины в жанре исторической живописи дополнят архитектурные проекты и эскизы театральных декораций. На экспозиции будет представлено более 150 работ художника из 14 музеев России и частных коллекций. Впервые в Москву из Государственного Русского музея в Петербурге привезут монументальное полотно «Христос и грешница».

Где: Новая Третьякова (Крымский Вал, 10)
Когда: с 17 октября по 16 февраля 2020 г.
Цена: 600 руб. (взрослый), 300 руб. (льготный), 150 руб. (школьный)
Подробнее

“В поисках идентичности”


В Artplay пройдет Первая биеннале современного искусства Кавказа «В поисках идентичности». Представят около 500 работ от сотни художников из республик Северного Кавказа, а также из Германии, Бельгии, Израиля, Франции, США и других стран. Посетителям покажут инсталляцию осетинского художника Темболата Гугкаева, посвященную памяти жертв бесланской трагедии. Instagram-дуэт Мурад и Наталья Османн представят работы серии #FollowMeTo, снятые в горах Кавказа.

Где: Artplay (Малый зал)
Когда: с 25 по 31 октября
Цена: вход свободный
Подробнее

“Майлз Олдридж. Вкус цвета”


Центр фотографии имени братьев Люмьер впервые в России представит ретроспективу британского fashion-фотографа Майлза Олдриджа. «Король цвета» - именно так его называют в мире глянца. Майлз снимает обложки для журналов: Vogue, Harper's Bazaar, GQ, Vanity Fair, Numéro, The New York Times и The New Yorker.

Где: Центр фотографии имени братьев Люмьер
Когда: 21 ноября 2019 - 23 февраля 2020
Цена: 250-500р
Подробнее

Анри Матисс. Страсть к цвету”


Ритм и движение на ярких, красочных полотнах Анри Матисса этой осенью можно будет увидеть в Москве на выставке в Altmans Gallery. Проект «Страсть к цвету» станет единственным в Восточной Европе, посвященным 150-летию французского художника. На экспозиции будет представлена не выставлявшаяся раннее версия картины «Танец».

Где: Altmans Gallery (ТДЦ «Новинский», 2 этаж, Новинский б-р, 31)
Когда: с 18 октября по 5 декабря
Цена: 300 руб.
Подробнее

Выставка номинантов Премии Кандинского


Московский музей современного искусства и международный культурный фонд Breus Foundation представляют выставку номинантов 12-й Премии Кандинского 2019. В экспозиции будут представлены работы 30 участников, вошедших в лонг-лист премии по итогам двух туров голосования экспертного совета.

Где: Московский музей современного искусства на Петровке
Когда: 9 октября — 17 ноября
Цена: от 350р
Подробнее

“Импрессионизм и испанское искусство”


Импрессионизм - одно из традиционно любимых живописных направлений в искусстве XIX века. На выставке в Музее русского импрессионизма представят около 60 живописных работ, скульптуру и графику из четырнадцати ведущих музеев Испании и четырнадцати частных коллекций, а также картины из московского Государственного музея изобразительных искусств имени А.С.Пушкина.

Где: Музей русского импрессионизма
Когда: 10 октября — 26 января
Цена: от 300р
Подробнее

В Москве откроется уникальный парк миниатюр

20.06.2019 16:26
В Царицынском парке с 25 июня начнет работать выставка «Россия в миниатюре». В экспозиции будут представлены 80 самых известных российских достопримечательностей, выполненных в масштабе 1:50, — от Московского Кремля до моста на острове Русский во Владивостоке.

Открытие «России в миниатюре» состоится 25 июня. Миниатюрные копии самых известных достопримечательностей России собраны в одном месте — в музее-заповеднике «Царицыно» под открытым небом. Посетителям парка представится возможность увидеть всю красоту дворцов, церквей, замков, памятников и других архитектурных памятников нашей страны.

Россия в миниатюре


«На макете можно будет увидеть самые разные достопримечательности, — рассказывает автор проекта Виктор Жиленко. — В том числе Спасскую башню с курантами, один из самых труднодоступных маяков России - маяк Анива, расположенный на одноименном мысе острова Сахалин, Ласточкино гнездо и Массандровского дворца в Крыму. Всего за час экскурсии посетители побывают более чем в восьмидесяти точках нашей необъятной родины».

Россия в миниатюре


Выставка «Россия в миниатюре» - самая крупная экспозиция за всю историю моделирования архитектуры в России. Представленные объекты уникальны и не имеют аналогов. По словам организаторов выставки, все архитектурные копии объектов историко-культурного наследия очень точные, с высокой степенью детализации. Над созданием парка «Россия в миниатюре» в течение пяти лет работала группа из 60 специалистов. Миниатюры выполнены из архитектурного пластика, который передает точный рисунок узоров, барельефов, окон и дверей архитектурных сооружений. Проработка настолько детализирована, что можно даже прочесть вывески на дверях учреждений архитектурных копий.

Россия в миниатюре


Экскурсии с гидом будут проводиться каждые 15 минут. Также каждому посетителю, скачавшему мобильное приложение на свой телефон, будет доступен аудиогид на 25 языках мира на основе QR-кодов.

Парк «Россия в миниатюре» будет расположен под открытым небом на участке 1,5 гектара на территории музея-заповедника «Царицыно» с 10:00 до 22:00 с 25 июня до 25 октября 2019 года.

Россия в миниатюре

Путеводитель-квест по Третьяковке с играми - для детей от 5 лет

06.09.2018 11:38
Семейный путеводитель-квест "Холст, масло, или Обыкновенное чудо искусства" по постоянной экспозиции Третьяковской галереи в Лаврушинском переулке, который можно купить в музейном магазине, поможет взрослым с детьми старше 5 лет провести время в Третьяковке интересно и полезно.

В путеводителе №1 представлен первый маршрут, который знакомит с шедеврами музея и предлагает разобраться в том, как происходит «чудо искусства». Родители смогут самостоятельно познакомить ребенка с шедеврами русского искусства. Разгадывайте увлекательные ребусы и загадки, ответы на которые находятся прямо на картинах, хранящихся в залах Третьяковской галереи в Лаврушинском переулке.


Всего Третьяковская галерея выпустит три серии путеводителей по постоянной экспозиции в Лаврушинском переулке.

Стоимость: 100 руб.

Выставка «Звучащий мир детства»

14.06.2018 19:21
С 1 июня в Музее «П.И. Чайковский и Москва» работает выставка «Звучащий мир детства», раскрывающая многообразие всеми любимых мелодий, созданных для детей – от произведений классиков XIX века П. Чайковского и М. Мусоргского до знаменитых песен советских композиторов Д. Кабалевского и Е. Крылатова. Выставка, подготовленная при поддержке Министерства культуры РФ, объединила богатейшие фонды Российского национального музея музыки, Всероссийского музея декоративно-прикладного и народного искусства, Московского музея дизайна, Большого детского хора имени В. Попова, Музея русского импрессионизма, личной коллекции композитора Е. Крылатова.

Выставка не случайно представлена в столичном музее гения русской классической музыки. Именно П. Чайковский стал одним из первых отечественных композиторов, кто начал обращаться к детской теме. Создав на вершине вдохновения и мастерства произведения для детей и о детях, П. Чайковский счел данную область своего творчества одной из самых важных в раскрытии концепции мира, убедительно показав, что у великих художников не существует разделительной черты между искусством для детей и для взрослых.
картинка

Экспозиция объединила ценные автографы, старинные нотные издания, детские музыкальные инструменты, концертные детские костюмы, фотографии, живописные и графические портреты детей разных эпох. Особое внимание уделено главному спутнику ребенка – игрушке. Представлены как старинные дореволюционные игрушки, так и советские.

Первый раздел выставки «Мир детства в отечественном искусстве XIX – начала XX вв.» посвящен времени, когда мир детства впервые был открыт для музыкального искусства, была осознана его уникальность и неповторимость. В музыкальном искусстве данного периода прослеживаются два основных принципа претворения темы детства − музыка для детей и музыка о детях. Здесь можно познакомиться с произведениями таких выдающихся композиторов, как П. Чайковский, М. Мусоргский, Ц. Кюи, А. Лядов, В. Ребиков, А. Гречанинов.
картинка

Продолжает выставку раздел «Мир детства в советском искусстве», посвященный уже хрестоматийному образу детства периода с 1930-х до конца 1980-х, когда «установка на счастье» и ощущение своей причастности к его созиданию стали характерной чертой мировоззрения нескольких поколений ребят. Образ советского детства стал отражением не только реальной жизни, но и идеологии. Интересно, что именно в это время впервые музыка была внесена в учебный план как необходимый элемент общего образования.

Гости могут познакомиться с богатым и ярким творчеством Д. Кабалевского, И. Дунаевского, В. Шаинского, А. Пахмутовой – именно в их произведениях отражены чувства, мысли, идеалы советских ребят. Конечно, особое внимание уделено знаменитым детским фильмам и мультфильмам. Вокальные мелодии Е. Крылатова – «Колыбельная медведицы» из мультфильма «Умка», песня «Крылатые качели» из фильма «Приключения Электроника», композиция «Лесной олень» из фильма «Ох, уж эта Настя»» – знакомы и близки каждому советскому ребенку. Юные посетители и их родители даже могут исполнить свои любимые песни в караоке!

Виртуальная реальность в Третьяковке: как побывать в мастерских Малевича и Гончаровой

04.06.2018 11:56
5 июня 2018 года в Новой Третьяковке на Крымском Валу будет запущен проект в виртуальной реальности «Авангард в трех измерениях: Гончарова и Малевич». Надев очки виртуальной реальности, зрители смогут попасть в матерские крупнейших представителей русского авангарда, в начале прошлого столетия совершивших революцию в искусстве. «Авангард в трех измерениях…» станет первым проектом, в котором возможно не только узнать о творчестве мастеров авангарда Гончаровой и Малевича, но и самому воссоздать их произведения искусства.

Новейшие технологии расширяют возможности восприятия произведений искусства. Бесспорно, что общение зрителя с подлинником остается главным опытом в постижении картины, рисунка, скульптуры. Только при непосредственном «общении» с произведением можно достичь эмоционального сопереживания, тем не менее Третьяковская галерея предоставляет посетителям все больше новых путей для понимания творчества художников и контекста эпохи.

Своеобразная виртуальная игра «Авангард в трех измерениях…» происходит в тщательно воссозданных мастерских двух выдающихся мастеров — Наталии Гончаровой и Казимира Малевича. Надев очки виртуальной реальности, зритель погружается в их творческий мир. Проект не просто демонстрирует процесс написания полотен, но вовлекает в него зрителя. Участник виртуального мастер-класса постигает пластический метод, логику построения произведения, его образный строй через погружение в особую реальность художника. Он может составить собственный натюрморт из виртуально предложенных объектов, выстроить композицию, подобрать колорит. Проект помогает людям раскрепостить воображение и дает свободу для творчества.

«Это замечательная и одновременно сложная вещь — не заменить художника, но приблизить и как бы продолжить его работу над произведением», — говорит о проекте Зельфира Трегулова, генеральный директор Третьяковской галереи.

«Перспективы применения новых технологий в искусстве неисчерпаемы. VR с самого начала развивался на стыке современного искусства и науки. Мы считаем, что можем обогатить сферу культуры и искусства нашими разработками. Нам есть чем удивлять, поэтому мы будем развивать новые проекты в компании ArtVR», — заявил создатель группы VRTech Георгий Тушинский.

VR-зал будет размещен в Новой Третьяковке c 5 июня. Выставка работает бесплатно для болельщиков Чемпионата мира по футболу по паспорту болельщика. Также посетителям Чемпионата мира можно будет получить бесплатный билет в постоянную экспозицию «Искусство ХХ века». Другие посетители могут осмотреть VR-зал по билету в Третьяковскую галерею.
картинка

Выставка «В боях рожденная»

25.02.2018 15:35
21 февраля 2018 года Музей военной формы одежды Российского военно-исторического общества представил выставку «В БОЯХ РОЖДЕННАЯ» – к 100-летию создания Рабоче-Крестьянской Красной Армии.

Красная Армия была создана по декрету Совета народных комиссаров от 15 (28) января 1918 года. Свою первую победу ее отряды одержали в феврале 1918 года под Псковом. 23 февраля стало отмечаться как День Красной Армии и Флота, а в современной России - как День защитника Отечества. В первое время красногвардейцы РККА не имели никакой установленной формы одежды, и в начале 1918 года Руководству РСФСР стала ясна необходимость ее регламентации. Первым элементом явился суконный шлем со звездой, получивший неофициальное наименование «богатырка», позднее - «фрунзевка», а потом — «буденовка».

Установление обязательной формы одежды и знаков различия явилось определенным шагом на пути создания регулярных вооруженных сил Республики, содействовало укреплению воинской дисциплины и организованности в частях.

На выставке представлены подлинные предметы военной формы одежды и снаряжения Красной Армии в разные периоды ее существования - шинель с «разговорами» кавалериста РККА образца 1922 года, летняя повседневная форма командно-начальствующего состава автобронетанковых войск РККА образца 1935 года, форма образца 1943 года, созданная для женщин военнослужащих, парадная форма генералов Красной Армии, разработанная специально для Парада Победы 1945 года.
картинка

На выставке можно увидеть оригинальный рисунок – «Проект красноармейского обмундирования. 1918г.» художника М.Д. Езучевского – одного из участников конкурса по созданию новой формы. Представлены подлинные предметы военной формы одежды и снаряжения Красной Армии в разные периоды ее существования, а также предметы снаряжения, военного имущества бойцов РККА 1940-х годов из фондов Научно-исследовательского военно-исторического клуба «Взвод РККА».

Особым украшением выставки являются графические портреты участников Великой Отечественной войны из собрания С.А. и Т.А.Подстаницких.

Выставка организована при участии Центрального музея Вооружённых Сил и Музея истории военной формы одежды и продлится до 18 марта 2018 года.

Место проведения: Музей военной формы одежды, Петроверигский пер., дом 4, стр. 1.

Лауреат Премии Рунета 2005Лауреат Национальной Интернет Премии 2002Победитель конкурса «Золотой сайт'2001»

© 2000-2020, 7я.ру.

SIA "ALP-Media", Свидетельство о регистрации СМИ №000740455. info@7ya.ru, https://www.7ya.ru/

Материалы сайта носят информационный характер и предназначены для образовательных целей. Мнение редакции может не совпадать с мнениями авторов. Перепечатка материалов сайта запрещена без письменного согласия компании SIA "ALP-Media" и авторов. Права авторов и издателя защищены.

04.04.2020 21:22:45

7я.ру - информационный проект по семейным вопросам: беременность и роды, воспитание детей, образование и карьера, домоводство, отдых, красота и здоровье, семейные отношения. На сайте работают тематические конференции, блоги, ведутся рейтинги детских садов и школ, ежедневно публикуются статьи и проводятся конкурсы.

18+
Если вы обнаружили на странице ошибки, неполадки, неточности, пожалуйста, сообщите нам об этом. Спасибо!